潘怡良是带有着诗意气质的设计师，
我们特地寻找了来自全球的五位女性诗人，
用五首诗，表述当代女性的完美主张。
第一首诗
葡萄牙女诗人
Sophia Andresen
就像你手中
一朵不真实的花
你有花园中难以描述的
静谧月光和神秘
再次挥洒
十余年时装设计，翻山越岭，现在寻找时装之外的空间。始终在做一厘米宽、一百米深这种类型的事情。之前恐怕无法预料，在这样的年龄，台湾设计师潘怡良反而走上更加自由之精神的路线。
“这不是我选择的，路自己展开。有终于知道会做些什么的心安的感觉，要继续走，做设计有时觉得与世隔绝般，但总觉得走过隧道就会见到光。”
2001年她以象征“欢欣乐观”的意大利文名字 Gioia 创立个人品牌，若搜索10月28日重大新闻，网络上铺天盖地都是“台湾针织女王”荣获金顶奖的消息，其中一张照片里，她穿着黑色的短裙，标志性的及膝长袜，手里捧着比她还要大得花束，站在舞台上对着所有镜头微笑。
“强光打在我脸上，你根本看不清台下的人，那一刻我完全懵了。”她似自言自语般，轻而有力地在舞台上拿着麦克风，说，“来时的路虽然曲折动荡，常令人想起，内心百感交集，但也不必放在心上。只要用双脚，坚实地走路，一直一直地走下去，路会在前面。”
她是第18届中国时装设计金顶奖获得者。
第二首诗
伊朗女诗人
MaryanAla Amjadi
必须非常漂亮
最好精力旺盛
旺盛到混淆自己的肋骨
坐在椅子上，我们把采访的地点设在了北京瞳孔时尚位于宋庄艺术区影棚的二楼落地窗前，那是一个安静的角落，现场场氛围很容易被谈话的深入引入微 HIGH 的境界，她开口，“随时都可以开始，但是请不要告诉我开始的那一刻，我会紧张。”
1945年原子弹在三宅一生的家乡广岛爆炸，因此就不奇怪他会设计出坚硬的紧身时装，就像保护身体的盔甲，这便是有故事的时装，我们的女主角潘怡良清晰得记得每一个故事，她对这些细节有着失眠的心，历历在目。
“先讲我的获奖情况，现在想起来还是挺激动，记得那个时候，还没有公布获奖名单，我也不知道会不会拿奖，我们几个设计师握着手，然后等待了几秒钟，哇，那几秒简直好久，听到自己的名字之后，我就高兴的冲上台。”
行走中思路活跃，想到，能够被说出来的话、被表达清楚的感热情，通常都不是最重要。潘怡良所经历的、承担的，那些无法陈述、无法展示、无法传递的部分，才有她对于时装真正的深意所在。
“我希望能够做到一个领头的作用，我是台湾第一个拿到金顶奖的设计师，台湾好多设计师也希望能够来到中国来发展，未来我希望能够增进两岸设计师的一些交流，多协助他们，希望他们少走弯路，设计师除了做设计，还要经营自己的品牌，大家都非常辛苦。”
我们向河里扔进一块石头，水面就产生一圈圈波浪。大多数人活着，却没有意识到超越个人的责任，潘怡良诚恳的讲。“得到好的有品质的东西，是为了让我们能够得以保持平等心，不再轻视或鄙薄自认为比较差的那些。时装如此，生命如此。
第三首诗
瑞典女诗人
Boel Schenlaer
我们天生就有简单的手势
为什么美丽
在智慧之光下永不褪色
“我小的时候，除了对体育没兴趣意外，我对所有的新鲜事物都感兴趣。”去日本学习之前，她早早就再家里的针织工厂的氛围中体会到可能会陪伴她度过一生她熟悉的纱线，偶尔学校举行典礼式的活动，家里人会给她织一身针织小礼服。
家里的针织工厂在80，90年代主要接日本的外单线，在她长大的过程中，留给她最经典的画面是，来工厂谈合作时，日本人会用手擦拭机器看上面是否有灰尘，这使她记忆犹新。而这之后她脑子里永远有取之不尽用之不竭的想法，以及严谨的设计风格，你无法猜透她还将带予世人什么惊世奇作。
用白布立裁，在原型纸板上画版，再计算，在日本文化服装学院这堂将裁剪运用到针织服装上的课程层让她头疼，现在却成为了她将服装计算出来，并且零失误的独门绝技。
“我会用计算的方式，用机器把礼服织出来，纱线的旦数与密度等计算精准，才能保证礼服的合体，普通的设计师可能只能织出一张张织布来，再去裁剪成衣服，而我的计算过程像个谜。”
设计是一种祈祷。大多数人是被恐惧这种污泥胶着在廉价原则的灯光闪耀的秀场上，这就是全部生活实际。相信一切事物和一切时刻的合理的内在联系，相信生活作为整体将永远延续下去，相信最近的东西和最远的东西。
“我无法被拘限在一个空间里头，对于我的设计灵感，它是一直在累计中获得，我看一本书，或者欣赏一个艺术品，我可能不会马上用到，但是当我想要创作的时候，我就会有一些想法。”
第四首诗
意大利女诗人
Annelisa Addolorato
你变幻莫测
但你站在靠近
泉水的地方
最纯净的水之地
水瓶座的潘怡良，喜欢流行音乐，也喜欢古典音乐，重金属，摇滚，饶舌她都喜欢。“有的时候听到喜欢的一支曲子，喜欢到我一定想要设计一些衣服来结合这个音乐来做发布会，觉得痛快。”
潘怡良欣赏的是比利时“安特卫普六君子 The Antwerp Six”，他们在设计上有前卫及创新的想法，没有任何包袱，随心所欲地表达自己的设计风格。“而我做设计的时候一定要让自己快乐，因为只有你快乐的时候，我的想法才会出现，动力感上升，灵感源源不绝，我喜欢尝试一些新的事物。”
她叛逆吗？如果人们没细想，很可能立即就是点头称是，对一位先锋时装设计师来说，说她叛逆不是对她得肯定吗？但如果到了需要列出例证的时刻，大家就只能摊开双手和耸肩。我希望人们购买服装是因为涉及本身，而不是因为她们知道这是潘怡良设计的才去买。
回忆成长，她没有就某件事情感慨，这位来自台湾的女王，凭着天赋和努力，每一次设计都获得极大成功的奇迹，她的好友这样评价她，“她几乎是狂热的，她的眼睛始终都好像在告诉你，我要去创造传奇了，不管你跟不跟得上。”
禅师铃木俊隆言：“当你年轻的时候，有很多自我及强烈的欲望，经过修行训练，磨损和洗净自我，变得相当柔软，像是纯净的白色丝绸。即使有很强的渴欲，如果深深锤炼它们，会成为强固锐利的铁器。这是我们得以训练自己的方式。”
不需要任何外来的装饰，潘怡良就是潘怡良。
第五首诗
印度女诗人
RatiSaxena
他们可以住在任何地方
任何东西的根部
她们喜爱的
回变成她们自己
“经常都有人采访我服装的面料在哪里买的？我都蛮喜欢把他们带到后台，看看其实这些衣服拆下来就是一条线，毛线在没有被编织前的状态是很美的，针织的变化性、色彩都有很多的想像空间。”
这几年，几个老朋友，谈谈见地和心得，出现在身边的人不会无缘无故，希望生活留下真正有效和珍贵的内容。关注人物本身特质，设计是最诚实的沟通，潘怡良把慕名而来定制时装的明星当作是好朋友，她喜欢和她们去聊天，她只有发现她们身上的特质，才会针对她做出造型的设计。
“我还在做些跨产业的合作，比如家具的设计，台湾传统的歌仔戏，布袋戏，我希望这些东西能够让更多年轻人接受。设计师会有固定的客群，客群的口味有时候不容易变，但是当你跟外界跨界合作的时候，就期待着产生出新火花。
潘怡良喜欢穿黑色，只是完全凭借自己的心情，也许哪天她突然喜欢上另外一种颜色也说不准，“一个人有一个人的处世哲学，有自己的个性和价值观，你不要试图去跟风，内心不自由说不定就是错。净化进行到一定程度，真善美才开始嗅闻到你的存在而靠近。”
“现在的我，就像戏中人物，
安心走我路，不问江湖事。”
